著名画家宋开强

日期:2019-12-23编辑作者:艺术家

图片 1

宋开强先生以画马饮誉画坛,谙熟马的习性、骨骼、肌肉,他以真马为师,多次赴内蒙、新疆、甘肃、青海等地的草原马场,对马的千姿百态、群体动势了然于胸。对前人技法与作品进行了细致的研究观,从顾恺之画马中的游丝描,到以唐代曹霸、韩干为代表的线描法的延伸;从宋代李公麟的线描勾勒技法,到元代赵子昂、赵仲穆、任仁发、任子昭父子的勾勒渲染法的推进;从清代郎世宁等人的渲染法,再到现代徐悲鸿大师的大写意大落墨的勾勒技法的变革,都做了系统的研究与实践,尤其对画马大师徐悲鸿的马,情有独钟,心慕手追。宋开强先生画马以线为骨,以书入画,用中国画大写意手法,以书法家的深厚笔功,将草书的笔法融入画马的线条,点、线、面完美结合,浓淡相间,墨色辉映,骨肉皆得,或腾或跃,幅幅体现出一种精神,一种激跃向上、永往直前、催人奋进的精神,骏在骨,秀在神,韵在墨,体现了画家驾驭笔墨的功夫。观宋开强先生画马,如阅天下马,百态千姿,形神各异;有聚有散,有动有静,或万马奔腾,动地而来;或晴空卷雪,黑白相间;或春光绮丽,交颈偎依;或舐犊情深,世间至爱;或长风嘶鸣,悠忽而至;或奋蹄疾驰,绝尘而去

为了寻找属于自己情有独钟的一方水土,一方天地,血气方刚的王一明曾经痴迷地奔往长白山伴守天池;曾经跨越四季、经受北国严寒、冰雪的磨练。在呼啸的朔风里,搭越窝棚居住。出入原始密林,和伐木工人为伍。由西部古朴的山村到雁荡迷离的幽径,走上一条苦行探道、浪迹天涯的写生求索之路。大量对景写生之作,成为他营造心灵境界的基因,为他埋下无数条一触即发的灵感引言。

王庆平,1938年生于青岛。20世纪50年代曾受教于中央美术学院附中。1998年退休后,先后任青岛市油画学会名誉会长、青岛市壁画学会名誉会长、青岛市美术家协会油画艺委会学术顾问。王庆平倾毕生精力研究欧洲绘画与中国民族绘画的融合。坚持油画写生六十余载,实践中国画数十年,全力追求把中国文人画精神融入到油画的光与色及笔触的运用之中,以期形成具备中国气派的油画风貌。作品为美国、法国、日本、加拿大、新加坡、澳大利亚等国家以及国内如山东美术馆、中央美术学院档案馆等诸多公众机构与收藏家收藏。

1992年作品参加华风书画赴日展。1993年书法作品在中国书法艺术研究院、中国国际文化交流中心、中国美术家协会、中国书法家协会共同举办的北京2008年奥林匹克第一届国际绘画书法艺术大展中,获中青年组书法优秀奖。同年,书法作品在中华当代艺术家作品大赛中获精品奖;书法作品入选《海内外书画名家作品展》;书法作品获全国第一届博士杯书画大赛三等奖;书法作品在首届《孔圣杯》国际书画大赛中获三等奖;书法作品在桂竹杯全国书法大赛中获优秀奖。

王一明《苦行探道》系列展览是个有主题的展览,画作所表现的无一不是晋陕黄土坡梁的沟壑苍茫,而在构图布局上又以满幅遮蔽的手法强烈强调着厚重斑驳的黄土垣,以致每幅的天空与山岚都被挤压在窄窄的缝隙里,乍一看去黑沉沉的给人有透不上气儿的压抑感,尤其是那些短触的点墨笔法和在大片昏暗山梁上或跳动或铺射的浓浓淡淡的黄色一直挥之不去,而是强烈跃动着表达着什么忽然,一道无形的光划过,刹那明晰,他那看似一幅幅相似的图景其实大有别境,墨笔繁密的触触点点中透射出瞬息万变的气象,正像印象派大师莫奈的作画风格以逗点法短笔触来表现光影的微妙变化。

1978年时40岁,应邀在文化馆、工人俱乐部开班授课,持续了十年,为各大美术院校输送了大量生源,这批学生成为20世纪末和新世纪初美术界的栋梁之材。同年在青岛四方文化馆举办青岛市文革后第一个个人油画展,展出油画作品八十余幅,反响巨大。1981年时43岁,青岛市文化局、市文联、市美协举办王庆平美术作品展,展出作品一百余幅,黄永玉先生为画展题字。1989年时51岁,山东省文化厅、省文联、省美协,青岛市美协在山东美术馆为其举办大型个人油画展,展出作品320幅,刘开渠先生为画展题字。1990年时52岁,山东美术出版社出版发行《王庆平风景静物油画集》。1991年时53岁,中国美协、中国版协、山东省美协、青岛市美协在东方画廊为其举办王庆平画展,展出自1970年到1987年所创作的百余幅新彩墨画,并举办研讨会。王琦、力群等老前辈及诸多专家发表了热情洋溢的评论,王琦先生为画展题字。1993年时55岁,参加中国小幅油画展,在东南亚诸国巡展。1995年时57岁参加山东小幅油画进京展。1996年时58岁,为配合香港回归活动,新华出版社出版《中国油画家系列第一辑》,收录其油画作品三十余幅。5月,应邀赴欧洲考察,重点参观法国卢浮宫与奥赛博物馆,对西方绘画有了更深刻的认识。1998年时60岁,参加青岛市美术作品进京展览。2000年时62岁,春,赴湖南、贵州写生,得油画一百余幅。2001年63岁,秋,再赴湖南、贵州、云南,直至大山深处的岜沙写生,得油画一百余幅,对中国的大山大水有了更深刻的体验,萌生了《净土走向岜沙》的创作计划。2005年时67岁,河北教育出版社出版《中国油画家精品集系列王庆平卷》,收录近百幅油画作品。2007年时69岁,参与组建青岛市油画学会,并当选为名誉会长。2008年时70岁,青岛出版社出版《藏真阁珍藏王庆平油画选集》,精选作品近百幅。2012年时74岁,人民美术出版社、青岛出版社联合出版《藏真阁藏王庆平作品贰油画静物选》,收录静物油画百余幅。2013年时75岁,山东美术馆收藏其12幅文革时期创作油画。自20世纪80年代开始,中外收藏家、收藏机构多有收藏。2014年时76岁,应邀参加在青岛举办的国际双年展,展出作品《大海》。8月,赴俄罗斯考察该国的绘画艺术并写生。2015年时77岁,人民美术出版社、青岛出版社联合出版《藏珍阁藏王庆平作品叁水韵江南》,收录江南风景油画百余幅。9月,赴法国、意大利考察、写生。

宋开强先生善禅画,喜作道释人物,受弘一法师、李耕影响较大。笔下人物神情各异,意境高古,墨彩辉映。无论贤达高僧、酒仙狂士,还是诗圣骚客、浣女稚童皆形神兼备,各见灵性,颇富禅机,大有呼之欲出、跃然纸上之感。他创作的禅画系列《十八罗汉图》,构图千变万化,运笔忽粗犷忽灵细,人物造型奇拙、动态亦不雷同。他喜欢催挫干掣,毫飞墨喷的感觉,毛笔在他的手中如墨龙飞舞,彩凤翱翔,时而明快洒脱,时而稳健斯文,轻云薄雾,仪态朦胧,宛若老子所云:恍兮惚兮的意境,画到兴酣处,只不过五七笔,就是一个传神的形象,有精有神,当你眼睛稍加收敛时,却只见墨的聚散,线的奔腾。无疑,他的笔墨简约,朦胧蕴籍即是禅机的彰显在视线觉上的黑白灰中透出五彩光环。

以心感物,神与物游。以心对山水,神与山水游。王一明踏遍雁荡的山荫幽径,遍读前辈大师张大千、潘天寿之雁荡力作,各有胜场、各尽其妙。新世纪王一明俨然去开荒的壮汉,一系列新作,未逮尽美,却各有创意新亮点与活力。他在自己气质性情、生活经历、个人灵悟基础上,去把握唯我的心灵境界,去探索自己的语言符号,表现出坚忍不拔的毅力,也迸发出泉涌般的神思、才华。雁荡山造就了一个山水新人的艺术面貌;一个山水新人笔下也铸就了雁荡山层出不穷的大美之魂。

1950年时12岁,结伴三人、步行百余里,第一次到崂山作水彩写生,至1955年六次步行崂山作画,从此开始了一生与天地精神相往来的写生活动。一生从未间断过外出写生,足迹遍及泰山、黄山、庐山、峨眉山等大山名川,贵州、云南、福建、河北、河南、安徽等省份,长江、黄河沿岸以及江浙等南方各地更是多次去作画。1956年时18岁,油画《小小运动会》获第一届全国青年美展铜奖。同年考入中央美术学院附中。在美院学习期间,主课老师有赵友萍、李天祥、卢沉、高潮等,还曾受教于李苦禅、叶浅予、刘凌沧等中国画名师。1957年时19岁,油画《草原的傍晚》参加世界青年联欢节画展。1961年时23岁,参加青岛市文联组织的青岛市水彩画展,在青岛、济南等地进行巡展,参展作品包括水彩风景、人物共10幅。同年在青岛市美术公司参加工作。1964年时26岁,《迎春》等三幅作品参加六省一市风景、静物画展。1966年 时28岁,1966年6月,文革开始,被打成反动学术权威、反党反社会主义的反革命分子等,被下放到单位的木工组劳动改造,到8月共两次被抄家,大量的藏书、藏画被损毁,二十多年积存的五百余幅水彩画也被付之一炬。自此少作水彩而专攻油画。文革十年间写生创作油画作品一千余幅,多为早晨、傍晚、深夜所画,并开始思考油画的本土化问题。文革被抄家后,利用半年多的业余时间在住房楼顶盖了间小阁楼,命名为多梦阁,从此在这里画画、听音乐、读古典名著,在仅八平方米的空间里开始其志在终生的艺术之梦。

宋开强先生书法在表现势的过程中,并不是一味的强悍和雄霸,又自然而然地流露出一种别具情调的雅韵。这种雅韵,就是在势的行迹过程中表现出来的内在气韵。宋开强先生的书法融汇了碑与帖的不同特色,他学习书法是从帖学入手的,寻求晋韵之风。同时,他又心慕碑学,对《爨龙颜》、《石门铭》等做过大量的研习。所以,他的行草书常有出人意料的方笔隶意,增强字法的开合气度。但从整个字的构成来说,基本框架又是在帖学的内敛中寻求变化。难能的是宋开强先生将碑帖融合得水乳交融,既有骏马秋风塞北的雄阔,又有杏花春雨江南的俊逸。

在多年以前王一明赴湖南橘子洲头、岳麓山、张家界、天门山写生,创作《万山红遍,层林尽染》丈二匹,被毛主席纪念堂收藏。创作《紫气东来》,《晨曲》作品,被中南海收藏。

1996年书法作品在矛盾故乡《中国书画家作品邀请展》中获最佳作品奖。1997年在中国文联、中国书协和天津市文联主办的首届中国书法艺术节上举办个人书法展。1998年书法作品在中国美术家协会、中国艺术博览、会中国文化艺术总公司举办的98中国艺术博览会上展出。2000年书法作品在世界华人风云人物奖审议中,获金奖。2001年书画作品在大连驼山情杯首届著名书画家优秀作品展中获金奖。2008年书法作品在《2008和谐中华迎奥运》全国美术、书法、摄影大展获书法金奖。2011年被聘为四川省红十字会爱心大使;作品《苏轼赤壁怀古》、《毛泽东沁园春雪》(丈二匹,2006年作,宣纸)赠与天安门城楼;作品《苏轼赤壁怀古》(8尺,2008年作,宣纸)赠与国家发展改革委员会;作品《李商隐锦瑟》、《崔颢黄鹤楼》、《李白关山月》(6尺整,1999年作,宣纸)赠与宋庆龄基金会;作品《李白送友人》(4尺整,2010年作,宣纸)赠与美国耶鲁大学;作品《王维渭城曲》(4尺整,2010年作,宣纸)赠与中国驻美国大使馆;作品《陶渊明桃源行》(8尺整,2011年作,宣纸)赠与美国好莱坞中美电影节组委会;作品《杜甫望岳》(6尺整,2011年作,宣纸)赠与国际航空飞行协会;作品《孟浩然临洞庭上张丞相》、《王湾次北固山下》、《白居易赋得古原草送别》、《辛弃疾西江月》、《苏东坡题西林壁》、《高适别董大》、《贺知章回乡偶书》、《王昌龄芙蓉楼送辛渐》、《王国维人间词话》《奔马雄风图》(4尺整,2011年作,宣纸)赠与汶川地震三周年系列活动组委会。同年,作品《李白月下独酌》、《杜甫八阵图》、《陆游述衷情》(4尺整,1999年作,宣纸)赠与中国青少年作发展基金会;作品《毛泽东沁园春长沙》(6尺整,2006年作,宣纸)赠与军事博物馆;作品《苏轼赤壁怀古》、《毛泽东沁园春雪》(8尺整,2007年作,宣纸)赠与人民大会堂;作品《杜甫春日忆李白》(6尺整,2008年作,宣纸)赠与中南海;作品《滕王阁序》(6尺,2009年作,宣纸)赠与澳门特别政府;作品《辛弃疾破阵子》、《毛泽东沁园春雪》(8尺整,2009年作,宣纸)赠与解放军档案馆;作品《柳永望海潮》、《孙髯大观楼联》、《苏轼赤壁怀古》、《毛泽东沁园春雪》(8尺整,2005年作,宣纸)赠与军委八一大楼。

孙美兰先生为其著书《大美之魂》中回忆到1989年春,《贾又福山水画教学问答》(以下简称《问答》(郑俭整理)发表于《中国画》,蕴著着《贾又福主导山水画工作室》的教学体系。2002年以优异成绩毕业于工作室的王一明,作为后起实力派画家,自认为是这一先进教学体系的受益者。从他一系列山水新作看,所得教益当然不止于技,更根本的是道。是道对于技的引领和贯穿,是技对于道的体现与昭示。画道、画技于艺术整体上乃综合熔铸为艺术心灵与魂魄。

宋开强先生国学造诣深厚,满腹经纶,以诗书画饮誉海内外,他主张书至画为高度,画至书为极则。数十载遍临魏、晋、唐、宋、元、明、清名贤书迹,真、草、隶、篆诸体俱精,书风遒劲老辣,古朴典雅并重,尤善榜书、狂草,独具魅力,被誉为当代王铎。先生以画马名重画坛,对历代画马名家顾恺之、韩干、曹霸、韩干、李公麟、赵子昂、任仁发及当代画马大师徐悲鸿等作品潜心摹手追,多次赴内蒙、新疆、甘肃、青海等地的草原马场写生,谙熟马的习性、骨骼、肌肉,对马的千姿百态、群体动势了然于胸。他以草书入画,线为骨,墨为韵,筆下的駿馬或蕭蕭佇立,或引頸長嘶,或腾跃驰骋,千姿百态,配以元气淋漓的书法长提,独具魅力。宋开强先生的《奔马图》在北京瀚海2012年秋拍中以73.6万元成交;草书《大观楼长联》在2013年中国保利春拍中以276万元成交,被国内外收藏家视为拱璧。书坛巨擘李铎观宋开强先生画马,慨然赋诗:泼墨纵横杂水痕,兴来画马笔缤纷。忽闻长啸尘嚣处,但见狂蹄万马奔!

宾老极言笔墨美的要义:画国三昧,舍笔墨无由参悟,王一明深信笔墨美是山水画基本语汇,是中国画艺术特点的特点,难关中的难关。书画一体,他猛下功夫。画中即使少少几行书,或者根本无字款,也足以显示其用笔的腕力。树丛棘藜游动的线,土坡石壁乱头粗服、落墨从横的面,以及紧锣密鼓层层交错的点子,构成整体感极强,意味十足的东方水墨交响。

他的狂草作品淋漓尽致地表现出了其书法艺术中撼山动地的磅礴气势,而行书手卷《陋室铭》则在跌宕起伏的书写过程中尽显文人情怀的一派雅韵。宋开强就是在势与韵的旋律中,展示着书法艺术的无穷魅力。携琴放鹤,把酒观涛的四言联,结体奇崛深得王铎神髓,他追求的是抒发自己对书法结体险绝傲骨的气势,表现自己对书法线条恣肆张扬的艺术个性,挥洒自己对墨色浓淡干枯的瞬间变化。

光,依然作为一种活泼的无素,纳入王一明山光水色之中。《雁荡金秋》、《雁荡风岚图》、浓荫红叶,千层万点,掩映着水涧、石崖、桥亭、屋宇,有如人间仙境,迸射山灿烂光华。其炫目明度,媲美于西方色域革命的点彩派。如果没有龚贤、黄宾虹积墨法在先:如有没有李可染黑中风亮、黑白背反的哥白尼式革命;如果没有贾又福对于孔洞的奥秘的发现、神悟;王一明,一个40岁初度开启新发端的画家,何来如此雄厚的文化积淀;如此高格的创造大智慧!天赋之才,毕竟需要受益于师学,发蒙于薪传,其灵性之火,才得以点亮,燃烧。

图片 2

2012年10月,在陕北麻黄梁田家园村创建王一明写生创作工作室。

宋开强,字开疆,号画禅,别署抱朴斋主,生于黑龙江,现居北京。中国书法家协会会员、辽宁省美术家协会会员、中国当代美术家协会副主席、国际美术家协会主席、中国省部长书画院院长、紫光阁书画院院士、国家建设部干部学院客座教授、世界华侨华人社团联合总会副秘书长、欧洲中国书法家协会名誉主席,中国下一代教育基金会爱心大使,是一位诗、书、画兼善的艺术名家和国学大家。

王一明当代山水画家。

从而彰显一明山水精神的难以可贵之处;是在一代山水新人中,将师法黄宾虹、李可染山水艺术,从精神内涵到形式语言,率先提升到一个高层审美境界。2004年,他推出系列性山水《梦中家园》、《溪山无尽》、《山谷之光》、《梦中情杯》皆属自我超越的力作。

王一明是一位有才能和富于创造性的青年艺术家,他之所以在艺术上取得成绩,因为在实践中,他认识到悟的重要性。悟人生,悟艺术。他在中央美术学院贾又福山水工作室究生班研修,与其说是在学习艺术技巧,毋宁说是在学习如何体悟人生和体悟艺术的规律和原理,即悟道。他在山水画领域的进展,正是得益于他的悟性。他领悟到学习传统,犹如深入虎穴中取虎子;休悟到学习自然,必须虚心、虔诚,方能领会其内在精神;体悟到从事艺术劳动,必须脚踏实地,心、脑、手并用;体悟到艺术创造,必须解衣盘湼。

《问答》开篇宗义,鼓励学生带着《辞海》,啃一啃宗炳《画山水序》。不明者,或以为书生气或吊书袋。实则,只要追想一番,不难发现,山水之道,一以贯之。1986年10月,徐州市修复并落成《李可染旧居》,内院门楣上方,镌有可染题书《澄怀观道》四字。继往前溯1948年,傅抱石著《中国山水画史》称:宗炳《画山水序》陈义精奥,是山水画史上最古的一篇文献,他引用美学家宗白华论宗炳,早就决定了中国山水画的世界画坛底特殊总线。贾又福不认为先辈画论过时,将之提到现代山水纲领这一高度,给以再认识,再诠释,再拓展。他通过长期实践、深入思考,吃透了中国山水画艺术精神。

本文由澳门新萄京官方网站发布于艺术家,转载请注明出处:著名画家宋开强

关键词:

刘铁泉艺术概况及特色

仁宽,20世纪60年代生于中国山东平邑,毕业于天津美院,现生活和创作于中国著名的艺术区宋庄。2011年第三届齐鲁风...

详细>>

堵江涛的紫砂艺术事业澳门新萄京官方网站

自幼师从黄胄先生。1955年考入中央美术学院。先后受到蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅、刘凌沧、田世光、李斛、...

详细>>

油画艺术家——蒋焕

蒋焕,1964年生于北京。毕业于首都师范大学美术系。 10月28日,第二届丹青华茂当代青年中国画家提名展在中国画美...

详细>>

陶兴琳艺术经历

画家李学明1954年生于山东省莘县,现任中国美术家协会会员,山东省美术家协会副主席,国家一级美术师,山东工艺...

详细>>